Чеховские сновидения и черные монахи

В Новгородском театре для детей и молодежи «Малый» состоялась премьера спектакля «Черный монах» по повести Чехова. Режиссер Надежда Алексеева как будто заглянула в мир сновидений и попыталась поймать настроение между сном разума и ощущением «жизнь есть сон». Трагическое и романтическое в этом спектакле связаны с мистикой.

Черный монах на сцене «Малого» превращается в рассказчика, который ищет с самого начала будущий сосуд души, будущего собеседника, которому он может явиться. С самого пролога, где Марина Вихрова в роли монаха начинает свой гипнотический танец на фоне созвездий, готовится приход таинственного и мистического в мир. У самого автора приход Черного монаха обозначен как скорое явление в мир нового миража, в спектакле Черный монах становится той разрушающей силой, которая чересчур велика для слабого человека. Лихорадочный и взвинченный Коврин (Алексей Коршунов) находит в лице Черного монаха единственного собеседника, с которым можно говорить о высоком, о силе человеческого духа. А философия, которую он находит приемлемой для себя, становится Ницше, его слова о сверхчеловеке. Поэтический рассказ из «Так говорил Заратустра» обладает огромной силой, обаянием и в конечном итоге ломает жизнь философа. Так удивительно в спектакле звучит диалог двух классиков – Чехова и Ницше, которые получают возможность поговорить уже в нашем столетии.

Милый дачный мир садовода Ивана Запесоцкого (его играет актер Олег Зверев, такой теплый, вечно торопящийся отец семейства и отец всем в этом яблоневом доме) оказывается для героя Алексея Коврина сначала спасением от торопливых событий его жизни. В этом саду живет любовь и надежда на мирное, немного сонное житье-бытье. Многочисленные работники в саду охотно приносят чай и готовы погулять на свадьбе, перекликаются вдалеке как вечный хор рабочих пчел. Обаятельная и немного нелепая Таня (недавняя выпускница актерского курса НовГУ Ирина Савельева) носит одновременно розовую романтичную девичью юбку-пачку и рабочую черную шапочку на кудрях, она так наивна и бесхитростна на фоне приехавшего погостить Коврина. Черный монах для нее всего лишь нелепое препятствие и забавная легенда, которую рассказывает будущий жених.

Режиссер Надежда Алексеева создает в спектакле диалог двух сил – Черный монах отвечает за воображение, полет души, изменение, пытливость ума, а самое бытовое и домашнее становится силой преодоления. Возможно, что так с Ковриным говорит болезнь, которая поднимаем его сначала на вершину духа, а потом уничтожает, когда сам Коврин отказывается от дара, становится «нормальным». Черный монах здесь вовсе не готов уничтожать собеседника - у Марины Вихровой получается нервный и трепетный призрак, вечно ищущий правильные слова и пытающийся заново переписать судьбу Коврина. Именно через монаха зритель узнает весь чеховский текст, всю историю, в которой Коврин, изучающий философию, не становится сверхчеловеком. Он выбирает не видеть, не слышать своего собеседника во имя – не любви, а покоя, не вдохновения, а быта. При этом он же сам становится разрушителем чужих судеб – сад, который так расцветает на видеопроекциях (видеохудожник Анастасия Алексеева), в итоге покинут, влюбленная в Коврина Таня проклинает его и из воздушной девушки превращается в жесткую деревянную куклу, теплый улыбчивый Иван Запесоцкий стареет на глазах. Коврин, умирая, танцует свой последний танец со сверхъестественным, он раскладывает листы рукописи, которая не будет опубликована и на этих белых листах нет ничего, кроме крови. Ни текста для вечности, кроме чеховских строк, которые звучат из уст таинственного черного монаха.