Нарисованные скульптуры и искусство из чайных пакетиков: Александр Усачев о любимых современных художниках
Молодой новгородский художник, студент НовГУ, участник проекта «Дизайн-платформа» Александр Усачев рассказывает, какое современное искусство ему нравится. В его подборке семь художников. Это авторы абстрактных работ, полотен из бумажных основ чайных пакетиков, те, кто создаёт «нарисованные скульптуры», а также фигуры из природных материалов, которые становятся критическим высказыванием.
— Находясь в поиске необычного или собственного вдохновения, заглядываешь в творчество других художников, делаешь погружение в их миры. И порой так сильно затягивает, что остаёшься там на долгое время. Хочу рассказать о творчестве нескольких художников, за которыми я слежу уже продолжительное время. Они безумно талантливые, — говорит Александр Усачев.
Дебби Ошрат
Дебби Ошрат живёт и работает в Израиле. Сложно не обратить внимания на её творчество. Используя бумажную основу чайных пакетиков, она создаёт из них полотна, сшивая нитками. В дальнейшем они станут основой для её будущих работ. Тот случай, когда интересен и материал, и идея создания, и сами работы.
https://www.instagram.com/debbieoshratart/
https://ru-ru.facebook.com/pg/debbie.oshrat.art/
Леонардо Дрю
Современный художник из Нью-Йорка. Он создаёт скульптуры из природных материалов посредством процессов окисления, горения и разложения. Дрю превращает эти объекты в массивные скульптуры, которые критикуют социальную несправедливость и циклический характер существования. Его работы поражают масштабами, каждая из них по-своему уникальна. Леонардо один из моих фаворитов в области скульптуры.
https://www.instagram.com/leonardodrewstudio/
https://ru-ru.facebook.com/leonardodrewstudio/
Давид Морено
Художник из Барселоны. Из сотни тонких стальных стержней и проволоки создаёт потрясающие архитектурные скульптуры. Громоздкие конструкции выглядят, как эскизы, небрежно набросанные карандашом импрессиониста. Сам Морено определяет своё творчество как попытку «рисовать скульптуры». Тщательно размещая элементы, комбинируя их между собой, автор добивается эффекта штриховки, затенения. А для усиления визуального воздействия и придания формам определённого настроения Морено прибегает к окрашиванию изделий в различные цвета – чёрный и белый, серебристый или золотистый, розовый и оранжевый. «Рисовать скульптуры», по-моему, это гениально!
https://www.instagram.com/davidmoreno_art/
Карола Кастман
Художница из Стокгольма. Невероятная атмосфера исходит не только от самих работ, но и от процесса их создания. В социальных сетях Карола выкладывает не только итоговые картины, но и процессы, которые просто завораживают. Здесь мне очень нравится стиль, материал исполнения и подача абстрактных работ.
http://carolakastman.blogspot.com/
https://www.instagram.com/carola_kastman/
https://www.facebook.com/carola.kastman/
http://studio-carola-kastman.quickbutik.com/
Салли Блейк
Визуальный художник, работающий с естественными узорами и процессами. В своей практике Салли исследует отношения между человеком и природным миром. Она научилась сотрудничать с природными процессами и создавать натуральные красители из растений для будущих произведений искусства. Существует даже целый проект по созданию красителей из эвкалиптового дерева, получивший поддержку от правительства Австралии через Австралийский совет по искусству.
Художница использует ряд текстильных технологий - крашение, плетение корзин, ткачество, сшивание, а также бумажные носители для производства работ, которые возникают в потенциальном пространстве между ней и природой. Мне очень импонирует взаимосвязь природа-человек, поэтому нравится творчество Салли, но также из-за огромного спектра всего, что может послужить вдохновением для создания чего-то своего.
www.instagram.com/sallyblakeartist
https://www.facebook.com/eucalyptusdyes
Point Y
Point Y - это псевдоним, так указано в профиле инстаграма. Очень нравится стиль работ. Не знаю, как у всех, но у меня складывается ощущения от абстрактного пленэра. Уж очень похоже на переосмысление природных элементов. Красиво!
https://www.instagram.com/poooooint.y/
Шейн Дринкуотер
Очень любопытно, как из таких простых элементов как линия и точка, Шейн Дринкуотер, художник из Австралии, создаёт большие полотна, которые хочется рассматривать долгое время. И в каждом из них есть что-то своё, особенное. Есть работы, смотря на которые, я как будто погружаюсь в космос, вокруг располагаются планеты и звезды. Это невероятно!
Подпишитесь на рассылку
Нажимая на кнопку Вы принимаете соглашение об обработке персональных данных
на главные обновления!
Материалы по теме