Культура
502

Сделать людей счастливее: Стрит-арт художники о фестивале уличного искусства «Страницы истории»

Сделать людей счастливее: Стрит-арт художники о фестивале уличного искусства «Страницы истории»
Сделать людей счастливее: Стрит-арт художники о фестивале уличного искусства «Страницы истории»

Впервые фестиваль уличного искусства «Страницы истории» прошел в 2019 году. В честь 1160-летия Великого Новгорода граффити-райтеры создали десять красочных муралов на историческую тематику. В этом сезоне фестиваль был расширен, добавились новые города: Валдай, Боровичи и Старая Русса. С 29 июля по 11 августа художники расписали одиннадцать фасадов. Мы расспросили участников фестиваля о перспективах развития стрит-арта, работе над эскизами, вдохновении и новгородской архитектуре.

Почему нашим городам нужен стрит-арт?

Стрит-арт пришел в Россию еще в начале 90-х годов. Но многие до сих пор не понимают, как роспись фасадов сделает их город лучше. На фестивалях люди часто подходят к организаторам и расспрашивают, зачем все это нужно. Или же напрямую просят оставить все как есть. Особенно часто художники сталкиваются с таким отношением в отдаленных регионах. 

В России понятие стрит-арта еще только формируется, в отличие от граффити. Граффити существовало всегда: надписи появлялись на заборах, гаражах, мусорных баках. Но мурализма не было. Стрит-арт активно развивается примерно последние десять лет. Для такой культуры это мало. Хоть мы держим вектор на Штаты и Европу, наш русский стиль пока еще остается не очень понятным для всех целевых аудиторий.

Александр Милицинсоорганизатор фестиваля «Страницы истории»

Творческая команда Desarte365 старается работать над этой проблемой. Художники занимаются активным продвижением визуальной уличной культуры в России. Руководитель команды — Александр Милицин, сам когда-то начинал с нуля. Однажды он просто увидел картинку с красивым граффити и заинтересовался этой темой. В родном городе его интерес к стрит-арту никто не разделял. Информации о стрит-искусстве практически не было. Но Александр продолжил заниматься любимым делом и сейчас вместе с командой делает фестивали по всему миру.

— Самое главное — это команда. Один человек не может ничего. Он может быть генератором идей, кем угодно. Но команда — самое важное, — считает Александр.

Desarte365 стараются первыми привозить культуру стрит-арта в регионы, где ее до этого никогда не было. Так художники создали первые муралы на Северном полюсе и в самых южных локациях. В прошлом году министерство спорта и молодежной политики Новгородской области организовало первые «Страницы истории». Desarte365 тут же откликнулись и стали соорганизаторами. Кроме того, на их счету Street Art Festival в Москве и перфоманс в Эрмитаже. А на «Тавриде 5.0» — открытие школы стрит-арта. Там художники давали ценные кейсы, скрипты и просто практические советы.

В этом году на фестивале «Страницы истории» Александр Милицин вновь был соорганизатором. Регулировал контент, помогал художникам и следил за таймингом:

— Стрит-арт гораздо больше, чем обычный рисунок на стене. Это целый пласт искусства, такой же как театр, кино, музыка.

Мурализм — точно такая же культура с содержанием и смыслом. Она заставляет человека задумываться: почему здесь появился этот рисунок и какой в нем посыл. Город становится ярким. А у молодого населения пропадает желание писать слова на заборах, — рассказывает Александр.

Inst: desarte365


«Потом работы начинают жить своей жизнью»: художники о муралах

— В Cоветском cоюзе были художники-монументалисты, культура мозаик и рисунков на зданиях. Однако все это ушло. И сейчас все просто строят дома, но забывают, что их можно украшать. Часто такие небольшие города — как жемчужины. У них небольшое население. И у людей есть ценная возможность объединяться и делать город лучше.

Люди сами могут менять то место, где живут. Допустим, стоят некрасивые гаражи. Ребята могут сами собраться, и это все разрисовать. Глобально это ситуацию не изменит, но сильно повлияет на радостное восприятие места. Это такая маленькая крупинка в составляющую счастья человека. И я надеюсь, что кто-то обязательно станет счастливее от наших рисунков, — считает участница фестиваля Таня Тако.

Таня Тако приехала из Краснодара. Она работает с городским пространством, создавая муралы:

— В стрит-арте мне нравится то, что можно доносить свои мысли так, что это остается на долгое время. Потом работы начинают жить своей жизнью. Иногда их кто-то подправляет, иногда закрашивает, иногда они остаются на многие годы. Нравится, что люди, которые проходят мимо, все это замечают. Для меня это очень интересный вид рисования.

Девушке нравятся художники-минималисты, русская классическая живопись и современный дизайн. О «Страницах истории» Таня узнала еще в прошлом году, но не решилась поучаствовать. Однако после поездки на «Тавриду 5.0» отправила на конкурс три эскиза: рисунок киевской княгини Ольги, девочки со снегирями и писателя Федора Достоевского.

— Первые наброски эскиза девочки я делала три года назад, а потом уже дорабатывала перед отправкой заявки. Достоевский был сделан очень быстро, именно к фестивалю. Этот эскиз максимально отражает тот стиль, в котором я сейчас рисую — минимализм. В процессе создания было много корректировок.

Лесная фея, олицетворяющая край озер, поселилась на фасаде пятиэтажки в Валдае. Раскрашивать здание Тане помогал художник Андрей YouRaw. На работу ушло около 160 баллончиков краски. Было дождливо и ветрено, но работу закончили за два дня. И даже успели нанести светонакопительную краску на птиц. Теперь каждую ночь они мерцают. Мурал находится на улице Труда, 29. В Интаграме есть специальная маска, посвященная фее. Ее можно наложить на фасад — и он оживет.

Эскиз Федора Достоевского в последние дни фестиваля разместился на улице Минеральная, 40 в Старой Руссе. Это третий адрес писателя. При разработке мурала Таня и Андрей вдохновлялись картиной Василия Перова. Посыл работы простой: «Перестать читать книги — значит перестать мыслить». 

Андрей Кожуро так же создал мурал «Город трудовой доблести» в Боровичах. Эскиз к нему создал Максим Базаров.У мурала есть анимационная маска в Инстаграм.

— В Боровичах выходили и поставили на ноги 70 тысяч солдат. Это почти в два раза больше, чем довоенное население города. А с фронта не вернулась домой треть боровичан. На этой стене изображены образы тех людей, благодаря которым город удостоился такого высокого звания. А его жители могут спать спокойно, — рассказал Андрей. 

Inst: tanya_tako, youraw11

Новгородец Антон Макушин учился на экономиста в НовГУ, но стал граффити-райтером:

— В начале двухтысячных я увлекся брейк-дансом. Мне понравилась вся эта уличная культура. И поскольку я люблю рисовать, то занялся и граффити. Сначала пытался рисовать баллончиками. А после университета уже стал получать первые заказы. Так до сих пор рисую: и за деньги, и бесплатно. 

За все время Антон создал около 50 арт-объектов, расположенных в Новгородской области, Воронеже, Кировске, Москве, Пскове, Санкт-Петербурге. Помимо муралов, художник рисует граффити. Создает иллюстрации на планшете, в прошлом рисовал портреты на холстах.

— Мне нравится графичный стиль. Когда четкие цвета, в основном без градиентов. Либо тандем градиентов и четкой графики, — рассказывает Антон.

Для родного города Антон расписал фасад на улице Завокзальная, 12: 

— Задумка появилась случайно. Изначально я планировал создать мурал, связанный с музыкой. Но потом резко пришла идея создать рисунок, посвященный папе. Он был летчиком-штурманом и служил в военно-транспортной авиации в Кречевицах. Своему папе этот мурал и посвящаю.

На фасаде — ИЛ-76 с бортовым номером боевого самолета отца Антона. Самолет взмывает в небо, а внизу стоит мечтательный мальчик — сын, ждущий отца домой. Изначально мурал должен был поселиться на улице Кочетова. Но согласовать фасад не удалось, и пришлось на ходу подстраивать эскиз под новые дома:

— По эскизу точно трудностей не было. Единственное — надо было адаптировать эту идею под новые дома. Посмотреть, чтобы некоторые цвета совпадали с пространством. Немного изменил облака: добавил оранжевый и желтый оттенки, как на домах, - поделился художник.

В прошлом году на фестивале «Страницы истории» Антон создал мурал с Александром Невским на улице Каберова-Власьевская. Впечатления от этого сезона у художника остались приятные: «Я счастлив этим заниматься, поэтому мне все понравилось».

Inst: antonmakosa

Объединение EffectGraff — еще один участник фестиваля в Валдае. В команде шесть художников из Санкт-Петербурга, Красноярска и Владивостока с пятнадцатилетним опытом в стрит-арте. В Валдай из них приехали трое: Егор Герасимов, Никита Пинчук, Евгений Краснояров. У каждого художника свой стиль, но это не мешает ребятам работать вместе:

— При вполощении наших работ мы находимся в непрерывном диалоге друг с другом и со зрителем, уделяя внимание общей композиции и смысловой нагрузке, учитывая навыки и стиль каждого из нас, — комментируют художники.

Граффити-райтеры работали над фасадом валдайской гостиницы. Создали мурал с изображением мифического кузнеца Валды с колоколами — символом города. Как рассказал Егор Герасимов, им сразу приглянулась эта локация:

Рядом с фасадом располагается подкова, которая включена в Книгу рекордов России как самая большая в стране. Это добавило интереса, и мы выбрали именно этот фасад. По этой же причине решили сфокусировать тематику и сюжет мурала на колокольных мастерах, кузнецах валдайского края, — рассказал Егор Герасимов.

Погода выдалась не самая лучшая: ветер, ливень, холод, которые усиливались во время работы на подъемнике. Но это не помешало граффити-райтерам реализовать свою задумку:

Изображние мастера Валды с одной стороны и результатов его работы с другой стороны — колокола и шрифтовая композиция это иллюстрация того, что только при знании истории возможно развивать мастерство, пояснил Егор.

Inst: effectgraff

Mаксим Reoe рисует с самого детства, а в далеком 2006 увлекся граффити-культурой. На фестиваль художник приехал из Московской области. Работал как иллюстратор-фрилансер и художник оформитель. Рисовал принты для иностранных и отечественных локальных брендов, печатался в зинах.

В искусстве стрит-арта Максим ценит авторский стиль:

— Стиль — первое на что обращаешь внимание. Он является отображением внутреннего мира художника, поисков, экспериментов, внутренних переживаний. Он формируется годами. Тут важно понимать, что авторский стиль уникален, он может нравиться, а может и нет. Всем нравится разное, и это нормально. А вот отсутствие стиля как такового — уже говорит о многом.

Максим пробовал разные форматы и в диджитал иллюстрации, и в рисовании на стенах и холстах. Но под впечатлением от работ Жоржа Брака и Пабло Пикассо увлекся геометрией и пришел к кубизму. Именно в таком стиле вместе с художником Андреем Левинским он создал боровический мурал «Мстая».

— Мурал «Мстая» — это визуальная метафора на основе легенды о городе Боровичи. Собственно, девушку зовут Мстая. По легенде, она стала рекой Мста, а две горы наверху слева и справа —являлись двумя братьями Боро и Вичи, которые были влюблены в девушку. Последние год — полтора я вдохновляюсь советскими муралами и мозаикой, которые нам оставили в наследие, — поделился Максим.

При работе возникали и трудности. В процессе переноса рисунка расстояние от стены до проектора не позволяло полностью высветить картинку. Но ребята не растерялись и решили креативить: проектор поставили на ребро и крепко закрепили скотчем. В итоге — все получилось. 

Фестиваль Максиму понравился: «Впечатления максимально положительные. Мы познакомились с очень крутыми и дружными ребятами, участниками фестиваля и организаторами. Это был интересный опыт» . 

Inst: maxonreoe, beat.cc 

Александр Морсин — художник из Москвы. Александр занимается стрит-артом уже восемнадцать лет:

— Для меня главное — делать то, что хочется, но и одновременно не портить облик города. Мой стиль и техника работы близки к классической школе живописи и рисунка, — рассказывает Александр.

В прошлом году художник уже участвовал в «Страницах истории» и создал музыкальный мурал «Рахманинов» в Великом Новгороде. В этот раз Александр работал с фасадом в Боровичах. На стене общеобразовательной школы он изобразил книжных журавликов:

— Задумка была в том, что когда мы только начинаем читать произведения о путешествиях и свободе, то у нас появляются мечты. Важно, чтобы во взрослой жизни все это не «осталось висеть на ниточках», а воплощалось в реальность. Так один журавлик оторвался и полетел, — поделился художник. У мурала есть анимация через маску Инстаграм.

Александр много путешествует, вдохновляется природой и людьми. На фестиваль граффити-райтер приехал со своим каяком. А после - отправился с палаткой на озеро Перетно: «Поездка была супер! Чилл и проветривание мозгов на островке, где один, с красивым пейзажем, крепким кофе и пением птиц».

«В Боровичах раньше не был. Город приятно удивил: уютный и с добрыми людьми. Поэтому и от фестиваля остались отличные впечатления!» , — поделился художник.

Inst: sanek_stiag

Артур Лукьянов девять лет в стрит-арте. На фестиваль художник приехал из Уфы:

— Уникальность моего стиля — в сочетании моих любимых цветов, стремлении к иллюстративности в работе, а также стараюсь вписывать свой арт в данную локацию, — рассказывает Артур.

В Боровичах Артур вместе с Юрием Вольфовичем из Ульяновска создал мурал «Касание». Он расположился на здании школы дополнительного образования:

— Эффект этой работы базируется на принципе касания. Мы переосмыслили знаменитую фреску эпохи Возрождения «Сотворение Адама». Она часто встречается в разных интерпретациях. Я изобразил две руки: древнего купца и современного человека. Суть работы — в том что весь мир замер в ожидании соприкосновения прошлого с будущим. Когда идешь вдоль фасада — руки отдаляются. Это метафора нашего отдаления от истории, того, что мы недостаточно ее ценим, — прокомментировал художник.

Юрий третий год углубленно занимается художетвенной каллиграфией. Он добавил в работу три из пяти видов письменности, существовавших в Великом Новгороде. В небольших овалах — глаголицу, в центральном круге — переосмысленную славянскую вязь (неорусскую) и кириллицу в ромбе. 

Художникам достался один из самых сложных фасадов. Старая кирпичная кладка, много выступов. Были сложности с материалами: не приехала полупрозрачная краска для теней.

— Когда гуляешь по Великому Новгороду — чувствуешь особую историческую атмосферу. В особенности в центре города. Архитекрутра Кремля производит особое магическое впечатление, словно перемещаешься на 500 лет назад, — рассказал Артур.

Inst: art.luk1, iuriyvolf

Яна Mad  дизайнер из Волгограда. Любит работать в диджитале, заниматься 2D-графикой и дизайном. Сейчас девушка обучается работе с анимацией и видео. 

— Больше всего в стрит-арте люблю масштабность, яркость, идейность и работу с городским пространством. Ещё со школы обожала смотреть работы стрит-арт художников. Считаю это искусством, — поделилась Яна.

Вместе с Александром Милициным, Вадимом Живовым и Александром Гущиным девушка расписала два фасада на улице Нехинская, 32. Художники приехали из Москвы и Иваново. Получились два масштабных мурала о путешественнике и этнографе Николае Миклухо-Маклае из Новгородской губернии. Сюжет работы художники придумали вместе:

— Это коллективный эскиз — результат мозгового штурма. Мы накидывали идеи и ассоциации на тему путешествий Миклухо-Маклая, и в итоге получилась композиция для двух фасадов, — прокомментировала художник.

На первом фасаде художники изобразили портрет путешественника, окруженный новогвинейскими узорами. На втором — корабль и карту. Фасад так же анимирован через маску Инстаграм.

Были и сложности: «Мне кажется, что ни один проект не проходит без трудностей. В конкретном случае это сложность строения фасада, выступы балконов и работа в нескольких плоскостях. А ещё сильная жара», — рассказала девушка.

Вадим Живов работал над еще одним муралом, но уже в Боровичах. Вместе с Иваном Разумовским художники создали мурал с Екатериной Великой. За основу взято изображение императрицы, которое можно увидеть в местном музее. В Инстаграм есть маска с анимацией мурала.

Inst: yana_mad, gradient365

«Не место красит человека, а человек — место»

Организаторы и художники, помимо муралов, каждый раз стараются делать что-то еще полезное для горожан:

— Знаете, мы очень стараемся. Можно просто покрасить стену, и все. Но можно же еще покрасить ступеньки, убрать рядом мусор, залезть на крышу и там что-то полезное сделать. Поэтому мы постарались докрасить низы некоторых фасадов. Обычно делаем еще что-то для горожан. Например, как-то украшаем детскую площадку. Но, к сожалению успеваем не всегда, — поделился Александр Милицин.

Художники убеждены: «Не место красит человека, а человек — место». Так, граффити-райтеры раскрасили в тон муралам скамейки во дворе на улице Нехинской. Там же расписали детскую горку, нарисовав забавного дракончика. Дети и взрослые были в восторге.

Материалы для рисования у всех участников были одинаковые: фасадная акриловая краска, грунтовка и баллончики с немецкой краской @montanacans. Этой краской рисуют муралы по всему миру, в том числе за рубежом. «Это лучшие баллоны, которые вообще существуют в мире. Такая краска очень долговечная. Она держится как на Северном полюсе, так и в условиях жары,» — рассказала Таня Тако. Свою яркость муралы сохранят, как минимум, до пяти лет.

Практически во все фасады граффити-райтеры спрятали разные пасхалки. Их художники стараются хранить в секрете:

— Не хочется говорить, почему и зачем мы что-то рисовали. Потому что каждый должен увидеть в работе что-то свое. И на основе этого сделать вывод: нравится или нет. Стрит-арт про то, чтобы заставить людей размышлять и искать информацию, — считает Александр Милицин.

«У нас были брошюрки с таймингом»: организация фестиваля

Условия участия в фестивале были не сложными. Нужно было описать идею, нарисовать эскиз и отправить заявку. Часто в процессе согласования эскизов приходилось вносить много правок. Так, к примеру, было с Лесной феей Тани Тако:

— Отрисованный макет много раз корректировали под местные особенности. Валдайская Лесная фея изначально была с закрытыми глазами. Шапочку кику заменили на полевые цветы. Девочке открыли глаза, они стали голубыми как воды озера Валдай. Снегирей заменили на голубых птиц. Сзади должен был быть лес и река, но мы решили заменить их на Валдайское озеро. Это интересный процесс. Когда ты делаешь работу, рождаются новые идеи, они заменяют друг друга. И итог работы получается более обдуманным.

Участники фестиваля отмечают, что все было удобно организовано. Особенно это оценили граффити-райтеры из других городов: — Я посещала разные города. И в каждом из них все согласовано и расписано по часам: жилье, питание, отдых. У ребят очень крутой тайминг. Это такие моменты, которые очень важно продумать, чтобы потом было комфортно делать работу. У нас были брошюрки с таймингом, где было все подробно прописано, — поделилась Таня Тако.

— Не знаю, есть ли у нас где-то поблизости еще фестивали такого уровня. Остались очень положительные впечатления. Особенно для приезжих участников, мне кажется, все было организовано круто. Все есть: и гостиница, и питание, и материалы, и подъемники, — рассказал Антон Макушин.

Все материалы граффити-райтерам так же предоставляли организаторы: — Предварительно мы составили список материалов. А в день росписи фасада все уже было в нужном нам количестве и цветовой гамме, — поделился Егор Герасимов.

«Грустно было наблюдать сгоревшие постройки»: художники о фестивальных городах

Единственным новгородцем на фестивале был художник Антон Макушин. Все остальные участники приехали в Новгородскую область из разных городов страны: Санкт-Петербурга, Москвы, Красногорска, Уфы, Волгограда, Краснодара, Иваново и Красноярска. И многие из них побывали здесь впервые.

В целом у раффити-райтеров остались приятные впечатления от посещения фестивальных городов. В особенности, художникам понравилась природа:

— Я житель юга. Еще на подъезде к городу я заметила, что здесь очень зеленая местность и совершенно другие деревья: это и березы, и ели. Человек, живущий в такой климатической зоне, привыкает к этому и воспринимает как данность. Но на самом деле это великая красота, которая вдохновляет. Чистый воздух и потрясающее небо, которое меняется много раз в день, долгие сумерки — все это выглядит потрясающе, — поделилась впечатлениями Таня Тако.

Однако многие отметили, что нужно больше внимания уделять фасадам в маленьких городах: — Понравилось, что город развивается, но наблюдать какие-то старые сгоревшие постройки было не очень приятно. Складывалось впечатление, что еще недостаточно занимаются реконструкцией. Но в целом впечатления положительные, — рассказал Егор Герасимов. Художники отметили, что это ценное наследие, и стоит заботиться о нем лучше.

Понравились и люди:

— Знаете, что меня очень приятно удивляет? Люди такие добрые. Не хочу никого обижать, но я недавно был в одном более северном регионе, и это был просто ужас. Новгородская область шикарна: люди, природа и атмосфера. Я сто процентов сюда еще приеду, — поделился Александр Милицин.

О планах на будущее

Фестиваль «Страницы истории» повторится и в следующем году. Команда Desarte365 не собирается останавливаться на достигнутом. Есть много идей новых проектов:

— Мы много занимаемся некоммерческими историями. Многое пытаемся сделать за свой счёт. У нас есть маленький лайфхак: каждый месяц мы скидываемся нашей командой по полторы тысячи рублей. Так, за год накапливаем сумму, чтобы потом что-то сделать. Я бы с удовольствием сделал проект другого формата. «Страницы истории» — это мурал-фест, а хотелось бы сделать еще что-то для горожан. В Боровичах я точно хотел бы сделать что-то для горожан, потому что реакция людей очень позитивная, — рассказал Александр Милицин.

А уже в сентябре Desarte365 запускают новый фестивальный проект:

— Планируем сделать проект про свободное творчество. Свободное от слова «совсем». Рисуешь абсолютно все, что хочешь, — прокомментировал руководитель команды.

Фото Светланы Разумовской, из сообщества «Фестиваль уличного искусства «Страницы истории» и личного архива Тани Тако.