«Вечная весна» Дарьи Соколовой: преподавательница НовГУ установила арт-объект в Карелии
В апреле организаторы конкурса на создание арт-объектов для «Острова искусств» от Карельского регионального отделения «Союза художников России» пригласили старшего преподавателя кафедры дизайна НовГУ Дарью Соколову поучаствовать в конкурсе. Рассылку сделали по всему Северо-Западу, привлекая художников из разных городов.
Целью конкурса организаторы и главный куратор проекта — художник Владимир Зорин ставили духовное возрождение Карелии, содействие в сохранении исчезающей идентичности, пробуждение интереса к уникальной природе края и донесение информации о многовековой истории и культуре, находящейся на грани исчезновения, средствами искусства.
Брошенные деревни и старые дома
К организационному письму прилагалась информация о двух тематических направлениях — «Быт водлозёров» и «Природное наследие Водлозерья». Старший преподаватель кафедры дизайна остановилась на второй теме.
Идея объекта появилась сама собой, из размышлений о красоте природы северо-запада. Вокруг бушевал май: росли одуванчики, тянулась к солнцу трава, начали одолевать приставучие голодные комары. Эти факторы, которые могут охарактеризовать любое лето на северо-западе, стали центром концепции моей формы: ветер, трава, комары. Так возник объект «Вечная весна». Основой его стали 16 направляющих. Они должны располагаться под наклоном, как гнётся трава на ветру, создавая динамическую структуру.
Дарья Соколовастарший преподаватель кафедры дизайна НовГУ
Каждая из направляющих должна завершаться металлической шпилькой, на которую свободно крепится «цветок-пропеллер». При воздействии ветра он начинает вращаться и «жужжать». Все направляющие первоначально должны были быть закреплены в двух подиумах — горизонтальном и диагональном. Возникли подиумы тоже не случайно.
— В Карелии, к сожалению, очень много брошенных деревень и старых домов. Подиумы символизируют разрушенный забор бывшей усадьбы, сквозь который проросла трава. Число 16 в моём проекте так же неслучайно, поскольку это прекрасный возраст, который ассоциируется у меня с бесшабашной весной. Изначально я предлагала располагать объект на берегу озера, чтобы контакт ветра и объекта был постоянным. Но, когда я оказалась на острове, то увидела место, которое идеально подходило для его расположения — большое открытое поле с наклонной травой и «розовым облаком» иван-чая на границе с лесом. Я поняла — «Вот оно! Ставить нужно здесь!», — добавила дизайнер.
Девять арт-объектов из четырёх городов
На конкурс участники подавали визуальную информацию об объекте — макет или эскизы, чертёж с габаритными размерами объекта, предполагаемые материалы для его создания, их приблизительное количество и способ монтажа. Так же требовалось описать концепцию объекта и его актуальность. Победителями конкурса стали художники и дизайнеры из Санкт-Петербурга, Великого Новгорода, Омска и Петрозаводска. Всего ими установлено девять объектов.
— У нас была очень дружная команда художников на проекте, все старались друг другу помочь и словом, и делом. В Кугонаволоке, где проводились основные работы по созданию объектов, к нам прикрепили разнорабочего парка по имени Никифор. Он помог мне в работе с листовым железом при создании «цветков — пропеллеров». Художник из Санкт-Петербурга Никита Моисеев помог мне в работе с жердями и в итоговой установке объекта на поле. Организовывал всю нашу работу на месте руководитель проекта Владимир Зорин. Он, давал грамотные советы и отслеживал процесс создания всех объектов, — вспоминает преподаватель.
На «Острове искусств» установлен объект ещë одного новгородского художника, члена Новгородского отделения Союза художников России, бывшего преподавателя кафедры «Дизайн», Владислава Булганина. Это большая инсталляция из бруса, которая называется «Конëк с сохой».
— Только побывав на карельских островах становится ясно, сколь непросто было крестьянам в прошлых веках осваивать и обрабатывать эти земли. Как жаль видеть названия островов, на которых уже нет деревень, и бывшие пашни-пастбища зарастают лесом. Поэтому объект Владислава Фëдоровича очень трогательный и очень ностальгический, пронзительно работает в среде острова. Это действительно работа Мастера, — прокомментировала Дарья Соколова.
Современное искусство в городской среде
Принять участие в конкурсе «Остров искусств» дизайнер решила, потому что это уникальный проект с хорошей перспективой развития.
— Также мне хотелось поработать в команде Владимира Зорина, у которого большой опыт участия и организации российских и международных творческих проектов. Скажем прямо, средовых художественных проектов практически нет, потому что их организация требует слаженной работы множества людей, упорства и немалых финансовых вложений. Объекты иногда требуются в городской среде, но это другое. Городская среда в нашей стране пока только учится работать с таким видом искусства. Поэтому очень много гротескности, пафоса, излишнего дизайна. А проект «Остров искусств» — это средовая галерея под открытым небом. Такое арт-внедрение не должно быть ни вычурным, ни кричащим. Оно должно вызывать скорее удивление от находки, почти также, как найти белый гриб, после долгой прогулки по лесу. Я считаю, что у Острова искусств могут быть хорошие перспективы развития, и со временем он может стать таким же известным, как арт-парк Никола-Ленивец в Калужской области, только со своим карельским колоритом и особенной атмосферой, — рассуждает дизайнер.
В Великом Новгороде с 2019 года действует АРТ-поляна на улице Большой Московской за церковью Михаила. На ней располагается экспозиция световых объектов «Другое солнце», в которой представлены объекты и инсталляции художников проекта «Дизайн — платформа», руководителем которого является Дарья Соколова. Так же там расположен её объект «Параметрическое солнце». Куратором АРТ-поляны стал художник Вячеслав Смирнов. За время существования АРТ-поляны художники убедились, что современное искусство очень востребовано и самими новгородцами, и гостями города. В планах продолжать работу с объектами в городской среде.
